1.精装精校典藏版
2.书法名家潘伯鹰集大成之作!
3.从书法练习基础知识到书法品鉴，尽显中国书法精髓与风骨!
4.甄选百余幅书法大家传世墨宝，直观体验中国书法之美!
5.一部极简中国书法史，了解中国优秀传统文化！
6.章士钊、沈尹默等推崇备至！

《中国书法常识》是一本专为书法初学者撰写的入门书。介绍了书法的基本知识，包括书体的演变、书家的风格、书史的脉络、书法知识趣闻。本书融汇古今书法练习技巧，汇集书法大家墨宝遗迹，引人入胜的历史细节和极富洞见的个人阐发，囊括中国书法的方方面面，堪称中国书法界的微型百科。是一部不可多得的中国书法入门书。

潘伯鹰
安徽怀宁人，近现代书法大师，近代书坛“二王”名家。曾任上海中国书法篆刻研究会副主任委员、复性书院院长兼主讲、浙江大学教授、同济大学教授、中央文史馆副馆长。因得陈毅赏擢，在上海市政府任参事，与学者、书家沈尹默等共同筹创上海中国书法篆刻研究会。著有《中国书法常识》《玄隐庐诗》等。

我以为多人写字则觉有蓬勃之气，一人写字则觉有清静之趣，两人写字则觉有商量之乐，简直是无往不宜。心中狂喜之时，写字可以使人头脑冷静下来。心中郁抑之时，写字可以使人忘记了郁抑。
——潘伯鹰

沈尹默、潘伯鹰、白蕉是“二王”书风三甲鼎立人物，从民国至今还难以企及！—— 沈尹默、潘伯鹰、白蕉是“二王”书风三甲鼎立人物，从民国至今还难以企及！
—— 故宫博物院研究员 金运昌

第二章　执笔　/ 017
第三章　用笔　/ 023
第四章　结字和用笔　/ 035
第五章　临习　/ 047
第六章　范本　/ 059
第七章　笔墨纸砚　/ 075
第八章　参考书举例　/ 089
第九章　欣赏　/ 095
第十章　隶书的重要作用　/ 111
第十一章　晋后书派鸟瞰　/ 117
第十二章　二王　/ 131
第十三章　虞欧褚薛　/ 143
第十四章　李孙张素　/ 161
第十五章　颜柳　/ 173
目 录
002
第十六章　杨凝式与李建中　/ 185
第十七章　苏黄米蔡　/ 195
第十八章　赵孟頫　/ 211
第十九章　明清书势　/ 219
附　　录　/ 235
一、执笔有法否　/ 236
二、应从五字执笔法入门　/ 238
三、悬腕与导送　/ 241
四、如何临习　/ 244
五、应该学哪一家　/ 247
六、硬笔　软笔　/ 249
七、论长锋羊毫　/ 252
八、不必多藏好笔　/ 254
九、再谈笔与书法的关系　/ 256
十、墨趣　/ 259
十一、涨墨　/ 262
十二、说笔墨交融　/ 264
十三、砚　/ 267
003
十四、说不似之似　/ 268
十五、博与约　/ 271
十六、成家　/ 273
十七、兰亭趣味　/ 276
十八、试论欧书　/ 278
十九、褚书何以能继右军　/ 287
二十、颜真卿书法简说　/ 290
二十一、《云峰山诗》与《瘗鹤铭》　/ 300
二十二、草书惹是非吗　/ 302
二十三、吴昌硕的书法　/ 305
二十四、书家与善书者　/ 309

在第三章，曾引用元朝赵孟頫所说“书法以用笔为上，而结字亦须用工。盖结字因时相传，用笔千古不易”的话。书法里所谓的“结字”即指字的结构而言。一个字怎样写来，方可写得稳当，写得美，是需要有些安排的。这种安排的方法就叫作“结字”。
结字的说法，是与用笔相对峙的。但实际上还是一件事。就写字全面讲来一面要结字，一面要用笔。由每一字如何组织说，叫作“结字”。由每一字中各笔画的起落相互关系如何进行说，叫作“用笔”。而且字与字之间，行与行之间，也是靠用笔来绾合的。因此，当然无一字无笔的运用，同时，也无一笔不在字的结构之中。在写熟了的人，振笔写去，只觉浑然一体，无从分别何为用笔何为结字。但为初学的人着想，仍以分析说来较为易于领会。
以前许多论书法的著作，都说到结字的方法。有的叫它作“间架”，有的叫它作“结体”，有的叫它作“结构”，作“墙壁”，作“字形”，实则皆指此一事而言。我们可以注意这些名词之中如“间架”“墙壁”“结构”等皆是接近建筑方面的观念。这是很有趣味的。我们在一块固定的地皮上造房屋，必须先将蓝图打好。写字也正如造房屋，其组织结构的必要也是一样的。这在第三章也已经略言过了。至少就这二者的初步共同点来讲是一样的。我们的中国字又被叫作“方块字”。这范围上某种程度的固定性正如同要被造房屋的固定地皮。当然，专就写字的范围讲，字的结体并不如造屋的地皮那样固定。但最初一步是要拿这样譬喻引进的。现在举几个例子在后面，作为考虑字形的资料。
有一种说法只是比较概括的说法。试举例如下：
（一）字要有“偃仰向背”。如“基”字，上面一个“其”字，下面一个“土”字，须将“其”字的下面两画写得能够照顾到下面的“土”字。又如“谱”字左是“讠”字旁，右是“普”字，须要两边互相照顾。
（二）字要“阴阳相应”。如“阅”字，外面的“门”为阳，内面的“兑”为阴，须内外呼应。
（三）字要“鳞羽参差”。如“然”字的四点不要平平齐齐，显得死板，须要像鸟羽鱼鳞，有些参差方好。
（四）字要随字变转。如王羲之所写的《兰亭序》，内中“之”字有十八个之多，无一雷同。如此说法不胜枚举。
又一种说法比较更具体些。这种说法把字的形状，按其相似的，并列为一类，和其他类分开，而加以安排。如：
（一）排叠。如“壽（寿）”“臺（台）”“畫（画）”“筆（笔）”“麗（丽）”“爨（cuàn）”等字横画直画很多，须要在长短疏密之间，安排停匀。又如“糸”字旁的“紅”字“總（总）”字，“言”字旁的“订”字“语”字，都须将偏旁安排好。
（二）避就。例如“廬（庐）”字，上面的“广”和下面的“虍”两画都向左，须要有轻重长短，彼此互相让互相近。
（三）顶戴。例如“壘（垒）”“藥（药）”“驚（惊）”“鷺（鹭）”“醫（医）”等字皆是下半好像托着上半，所以必须安排得“上称下载”，不可上轻下重，或上重下轻。
（四）穿插。例如“中”“弗”“井”“曲”“册”“兼” “禹” “禺”“爽”“爾（尔）”“襄”“婁（娄）”“無（无）”“密”等字，须要穿插得“四面停匀，八边具备”。（五）向背。如“知”“好”“和”是两半相向的。“北” “兆”“肥”“根”等是两半相背的。写时须将这形势表现出来。
（六）偏侧。如“心”“戈”“衣”“幾（几）”等字偏向右，“夕”“乃”“朋”“少”等字则偏向左。“亥”“女” “互” “不”“之”等字好像偏，却又不偏。这些须随各字的形势，或左或右，以求偏而不偏之妙。
（七）补空。如“我”“哉”等字右上角都有点，但左上角也有一画，因之这“点”须与左上角的一画相当。反之如“成”“戈”等字左面是空的，故右面一点无须顾虑。
（八）贴零。如“令”“冬”“寒”等下面都是点，须将整个字形安排其重心归到最后的点上。
（九）黏合。凡字带有偏旁的，都要设法使互相黏合，不要毫无照应。
（十）满密。如“国”“圃”“四”“包”“南”“隔”“目” “勾”等字，要四面饱满。
（十一）意连。如“以”“小”“川”“州”“水”等字形状似乎笔笔断了，但写起来要它前后笔画起落意思相连。
（十二）覆冒。有一些字，形状上面大，如“雲（云）”字的雨头，如“竅（窍）”字的穴头，如“金”“食”“巷”“泰”等字须写得上面可以笼罩住下面。
（十三）垂曳。如“都”“峰”等字的一直要垂，如“水” “欠”“皮”“也”等字末笔要曳。
（十四）借换。如《醴泉铭》中的“祕（秘）”字将左边“示”字的右点，作为右边“必”字的左点。如《黄庭经》中的“巍”字，乃是将上面的“山”字移到“魏”字的下面来。
（十五）增减。这是书家临时变更字画的方法，俗语称为“帖写”。有一种字笔画很少，临时加笔；或因笔画多，而临时减笔。“但欲体势茂美，不论古字当如何书也。”
（十六）撑柱。有一类独立的字如“可”“亭”“司” “卉” “矛”“弓”等，必须写得撑挺起来。
（十七）朝揖。这和前面所说“相让”“黏合”是同一意义的。不过那二类多指的是两半相合成的字而言，这一类多半指的是三分合成的字如“谢”“锄”“與（与）”等，写时须互相迎接。
（十八）救应。这是说“意在笔先”的意思。凡写一字，在**笔时，即当想到第二、三等笔，如何接续下去。这样自然就生出一种救应的方法，往往“因难见巧，化险为夷”。
（十九）附丽。如“形”“飞”“起”“饮”“勉”等字或是旁边三撇，或是旁边小点，或是欠力等小偏旁，都要以小附大、以少附多。
（二十）回抱。如“曷”“易”等字弯向左，“包”“旭”等字弯向右，都要弯得合式。此外还有“小成大”“左小右大”“左高右低”“左短右长”等等说法，皆是就字形加以适当安排的方法，也不胜枚举。
以上所举的二十种说法，不过是以往许多种说法中最少的例。像这样讲结字方法的著作，实在太多了。这些著作在最初步的练习上，自然也能起一定的好作用，使得我们容易找着窍门。但太说得细了，反而将方法说死了。
为什么呢？前文已经提到结字好比画房屋蓝图，现仍可以就此作譬。在同一块地皮上，十个建筑师所设计的蓝图就有十个样子。而这每一张图都有其组织方法的，皆成为一个独立的组织。换言之，若比回来说写字，皆有其一个“结构”。我们不能说哪一张图才是绝对必须遵守而不可改易的方法。因此若将结字方法说定了说死了，是很偏颇的，不全面的。

……